El concepto “Novela gráfica” se lo debemos a Richard Kyle, que en 1964 utilizó por primera vez el termino en una revista especializada. Desde entonces grandes autores se han visto beneficiados del termino: Will Eisner, Frank Miller, Richard Corben, Alan Moore, etc. Pero las que más beneficios han visto son las editoriales que, sobre todo en los últimos años, han aumentado las ventas de sus cómics presentándolos bajo este sello.

La novela gráfica vende, especialmente entre el público que no es habitual del noveno arte, pero que quiere probar, o que quiere ser moderno, o que se lanza después de ver una película. La de casas que nunca habían tenido más que un Mortadelo (hay que levantarse ante este nombre) y que ahora también gozan de un ejemplar de Watchmen, de 300, de Persépolis… Eso sin duda es un buen empujón para la industria. Aunque también hay que denunciar las editoriales que presentan unos cuantos números de una serie en un solo tomo asegurando que es una novela gráfica.

No amigos, no. La novela grafica está pensada como tal, de principio a fin, como texto único e indivisible. Y así debe tratarse y leerse. Por buena que sea una serie (quizá mejor que muchas novelas), por bien editada que esté, por bonito que sea el tomo que la engloba, no deja de ser una serie, y cumple con su cometido.

La verdad es que las editoriales han encontrado un buen filón. Y nosotros nos alegramos. ¿Por qué? Porquée aparecen más títulos. Desde hace un tiempo empresas que tradicionalmente no habían tratado con el cómic, se lanzan a publicarlo. Curiosamente suelen elegir adaptaciones de novelas conocidas. Supongo que es una forma de asegurar el tiro.

Hace ya algunos años Anagrama, en su colección Panorama de narrativas (los típicos libros amarillos), nos trajo la adaptación al noveno arte de La ciudad de cristal. Esta novela de Paul Auster adaptada por Paul Karasik y David Mazzucchelli es una pequeña joya que todos los lectores de La trilogía de Nueva York deberían tener.

El año pasado Xavier Besse publicaba con Edelvives Tres cuentos de Poe en B/N. Se trata de un pequeño libro que ilustraba Manuscrito hallado en una botella, El gato negro, y El barril de amontillado. Un par de años antes Panini ya editó una buena adaptación de los cuentos de Poe bajo el título de La Guarida del horror. En esta ocasión firmaban Rich Margopoulos y Richard Corben.

Pero sin duda una de las adaptaciones más típicas es Frankenstein o el moderno prometeo. El año pasado aparecieron dos versiones, una editada en SM a cargo de Marion Mouse, y otra en Parragón Ediciones (del grupo Norma) firmada por Sergio A. Sierra y Meritxell Ribas. Y sólo un par de años antes Norma ya había presentado bajo el sello Made in Hell la a versión de Martin Powell y Patrick Olliffe. Nuestro monstruo preferido sigue dando guerra después de tanto tiempo.

La novela y el cómic cogiditos de la mano. Esperemos que este matrimonio dure muchos años más y que otras editoriales se animen y nos traigan más material. Nuestra hambre de lectura cada día es más voraz.

Pau Plana

Entradas relacionadas

• Los Otros genios del mal. ¡Nueva sección!
• Un hombre en la oscuridad